郭利杰先生近照

丹青不老三更露

一笔雄鸡天下白

——恩师郭利杰的追梦人生

文/牛泾民

按语：2023年，因缘际会，在史永哲先生的收徒拜师会上，我初识郭利杰先生。满堂宾客中，一位身材高大、气宇轩昂、银发及肩的老者格外引人注目，谈吐间声如洪钟，诙谐幽默，举手投足尽显名家风范。史先生介绍，这便是他的表兄、在陕西书画界素有“画鸡神手”“画猫专家”之誉的著名画家郭利杰。因先生多年旅居京城，竟无缘早识。会后我慕名上前寒暄，提及我在省社科院从事书画工作，且居所离他吉祥村的工作室极近，便互加了微信。此后，先生每从长安区家中来工作室，我便前往拜访，听他讲述自己艺术人生和与书画名家的交往轶事。几次交往后，先生见我有书法功底，住处又近，便问我是否愿随他学画，我欣喜若狂，当即应允。从此，每当先生来工作室，我都调整好时间前往学习。先生记忆力惊人，谈锋甚健，不仅传授绘画技法，更常忆及与诸多名家前辈的过往，点滴故事，皆成后学励志之资。今逢先生新编画集即将付梓，谨以拙文，记恩师笔墨人生，以励后学。

一、童心筑梦：中医世家里的丹青火种

1942年，先生出生于河南武陟一个乡镇中医世家。在子承父业被视为理所应当的时代，他却对笔墨丹青有着近乎痴迷的热爱。乡村没有便捷的美术教育条件，他童年最深的记忆，是村里农户孵化鸡雏的场景——春日暖阳下，毛茸茸的雏鸡破壳而出，黄澄澄、圆滚滚，叽叽喳喳地簇拥在母鸡身边。年幼的郭利杰常常蹲在鸡舍旁，一看就是大半天。这份对生灵的喜爱，转化为绘画的冲动。没有名师指点，他便凭着一腔热爱与细心观察勾画涂抹。据先生回忆，一次美术课上画鸭子，满分五分他只得了两分，同学们都笑话他，但母亲却鼓励他“多练习会好的”，他一口气画了五六本鸭子，从此美术成绩再未低过。一颗追逐艺术梦想的种子，在少年心中悄然发芽。

二、少年孤勇：弃职赴陕，坎坷求学志弥坚

上世纪五十年代，艺术求学之路布满荆棘。20岁的先生已是当地中学教师，拥有一份安稳工作。然而，当他偶然在郑州看到西安美术学院招生海报时，骨子里的艺术火焰瞬间被点燃。他毅然辞去工作，告别父母，孤身踏上前往西安的求学之路。从河南乡村到古都长安，少年脚步虽显单薄，眼神却无比坚定。为报考西安美院，他进入西安29中苦读。每天天不亮便起身学习文化课、练字作画；周末常到省美协旁听名家讲课。但1962年毕业时，却遭遇全国美院暂停招生的晴天霹雳。梦想眼看落空，他并未气馁。经多方打听，得知长安画坛名家张义潜先生创办了“西安艺苑美术学校”——这是新中国成立以来第一所民办美术学校，立即报名入学。一年后，因学校缺少文化课教师，他曾任中学教师的经历使他顺利入职，从此与张义潜先生亦师亦友，朝夕相处五年。这段经历让他终生受益。

此后，他进入西安印钞厂从事美术宣传工作，创作的《老书记》《春风送暖》等作品频频刊载于《陕西日报》《西安晚报》，在陕西画坛初具影响。但他深知，真正的突破不能止步于此。他以徐悲鸿的马、齐白石的虾为榜样，立志画鸡成名。每到一处，他先逛书店，凡有鸡的画册，悉数买回临摹。他在家中养鸡，朝夕观察写生，十年磨一剑，终在画鸡一途自成面貌。

三、逆境坚守：十年面壁，重病难摧追梦志

1979年，风华正茂的先生突遭命运重击。严重心脏病将他击倒在病榻之上，整整一年。一天醒来，同病房的病友已无声离世，那张空荡荡的病床如惊雷炸响，让他第一次直面生命的脆弱与无常。

大病初愈，他重新审视人生航向。研读历代名家成道之路：齐白石以虾闻名，徐悲鸿以马著称，黄胄以驴立足。豁然开朗之际，童年故乡武陟县孵化鸡雏的记忆涌上心头。他立下十年之约——一定要在画鸡上有所建树。1987年，他画了一幅自画像悬于画室最显眼处：“自幼刻苦学画，年近四十没啥，所谓大志理想，何年何月才能不是空话，再发奋吧，一米八二，过好这余下的秋冬。”字字如刀，刻在心上。

从此，他闭门谢客，在家里养了十几只鸡，每日观察写生。为捕捉雄鸡搏斗的昂扬姿态，数次赴山东菏泽“斗鸡之乡”观摩。病后虚弱的身体不允许他长时间站立，他便坐着画；心脏不适时，歇一歇再继续。十年光阴，画稿堆积如山，那只在病床上萌发的梦想，在千万次挥毫中渐渐成形。

1990年，他带着画作赴京拜访恩师何海霞。何海霞仔细端详后，只说了三个字：“你成了。”那一刻，十年苦功终得正果。

画鸡成名之后，郭利杰对猫的描绘同样倾注半生心血。画室中常年养着几只猫，黑白花狸，各具情态。他画猫不走工笔细描，而擅以枯湿浓淡的墨色勾出形骨，散锋丝毛法轻轻披扫，皮毛蓬松质感跃然纸上。他深谙猫眼时辰变化之理——晨如枣核含光，午如满月澄澈，夜如一线清辉。更难得的是，他将猫拟人化，《合家欢》中大猫护雏、小猫嬉戏，满纸天伦之乐；《春日融融》里猫卧花荫，慵懒自在恰似人间好时光。

画猫与画鸡，看似两种题材，实则相通。郭利杰从猫的静中悟出鸡的动，从猫的柔中反衬鸡的刚。一刚一柔，构建了他花鸟世界里的生灵百态，也见证了一个病榻上的追梦人，如何用十年面壁的坚守，将生命最沉重的打击，化为笔下最轻盈的飞翔。

四、京城扬名：六十开疆，德禽灵猫成一绝

在陕西画坛声名鹊起后，先生并未止步。他常说：“如果艺术家不走一趟北京，就不能称为真正的艺术家。齐白石还三进三出北京。”2003年，60岁的先生孤身闯北京。初到京城，人生地不熟，前三个月最难熬的不是钱，而是没人说话交流。一个偶然的机会，他得知一位知名画家办画展，便精心画了一幅《三十六雏祝成功》，揣着100张名片出现在画展上。起初无人理睬，但当他把画作展开时，围观者无不赞叹，那位画家更是赞不绝口。从此，他的画室不再寂寞，每天都有人登门拜访。

真正让他在京城站稳脚跟的，是与徐悲鸿夫人廖静文的相遇。廖静文初见他的雏鸡图，给予极高评价：“白石老人的虾、悲鸿的马、黄胄的驴被画坛誉为‘三绝’。我看你画的雏鸡，也可以称得上画坛一绝。”此后，他的艺术之路越走越宽。2005年、2006年，他先后在北京荣宝斋和军事博物馆成功举办“百鸡百猫画展”，时任中国书协主席沈鹏题写展标，中国美协主席刘大为观展后评价：“鸡很有特色，猫很有情趣。”他笔下的雄鸡，将“文武勇义信”五德融入笔墨，昂首挺胸、红冠如焰；雏鸡绒光满满、灵动可爱；笔下的猫，温厚婉丽，思高笔逸，充满绕膝之乐的生活情趣。作品先后被毛主席纪念堂收藏《一唱雄鸡天下白》，人民大会堂收藏《报春大吉》，北戴河国宾馆收藏《梅花香自苦寒来》。2014年中法建交50周年，因法国国徽上的吉祥物是雄鸡，郭利杰受邀前往巴黎卢浮宫现场作画，将中国画雄鸡的气韵展现给世界。

五、艺术品格：清健洒落，自成一家

纵观先生的艺术，可谓清健洒落。高占祥先生评其画“豪爽纵放、别具神韵，挺然秀出，自成风格”。他画雄鸡，天骨开张，造型拟人化——昂首挺胸的气度，让人油然想到“雄鸡一唱天下白”的磅礴。他画猫，温厚婉丽、思高笔逸，充满绕膝之乐的生活情趣。他的作品“朴实中透着大气，洗练里充满情趣”，读其禽鸟图，“就好像听他在絮絮叨叨些家长里短、春生夏长，只不过，这些家常都定格成为了画面上各种表情的大公鸡和猫儿们，得以长久流传”。尤其可贵的是，他将中原文化的灵秀与长安文化的博大熔于一炉，作品既有黄土高原的苍茫气魄，又有田园诗般的天然恬淡。

六、薪火相传：耄耋归乡，丹青精神照后人

岁月流转，在外漂泊半生的先生，始终心系长安这片养育他艺术生命的土地，晚年毅然回西安定居。虽已86岁高龄，他对绘画的热爱丝毫未减，每天清晨仍提笔作画，笔耕不辍。历经岁月沉淀，画作愈发沉稳老辣、气韵醇厚。在他的言传身教下，儿子郭涛成为西安美院教授，女儿郭娜也成为西安书画界知名花鸟画家，孙儿在省上多次少儿美术大赛获奖，一门三代深耕丹青，书写了艺术传承的佳话。

从中医世家的懵懂少年，到弃职赴陕的追梦游子；从逆境挣扎的执着行者，到扬名京城的画坛名家，先生用一生诠释了什么是热爱，什么是坚守。他没有惊天动地的壮举，却有水滴石穿的恒心；没有哗众取宠的技法，却有扎根生活、传承经典的匠心。他曾说：“从事美术事业，是我一生的梦想，我认定它，终其一生为其付出，这一路虽有苦，更有无限乐。”

丹青不老三更露，一笔雄鸡天下白。如今，先生画室里依旧雄鸡啼鸣、灵猫相伴，笔墨流转间尽是岁月静好。他用一支画笔书写了平凡人的励志传奇，用一生的坚守证明：真正的艺术，始于热爱，成于坚守，终于一生。这份执着与匠心，终将激励更多艺术后辈砥砺前行；他的艺术精神与笔墨情怀，也必在华夏书画长河中绽放永恒光彩。

丙午盛夏于西安南郊吉祥村

郭利杰先生和儿子郭涛、女儿郭娜合影

艺术简历：

郭利杰，1942年生，祖籍河南武陟，长安画坛知名画家。早年求学西安艺苑美校、西安美院，师承张义潜等名家，深耕国画数十载，兼擅山水、人物，尤精画鸡、画猫，业内誉其“画鸡神手”“画猫专家”。

陕西西北书画研究院副院长、陕西书画培训学院国画教授。作品多次参展并屡获大奖，《一门忠烈》获全国书画展一等奖；多部作品被人民大会堂、毛主席纪念堂等机构收藏。曾在北京荣宝斋、军事博物馆举办个人画展，出版《怎样画鸡》《郭利杰花鸟世界》等画集。笔墨豪放清润，融传统写意与生活意趣，兼具吉祥意蕴与文人风骨。

作者牛泾民和恩师郭利杰先生合影

作品欣赏：



责任编辑：石逸龙/《新西部》杂志 · 新西部网